另一位年轻人绪风,则是典型的青年热血角色。
一段很有意思的内容,是公孙恒间接表明要以身殉城的托孤场景。
交代身后事,但没有言明自己去意已决,以尽量家常闲话的方式来交代自己对幼女的挂念、对妻子的亏欠。
值得注意的是这一段中饭桌上众人不同的反应。
公孙恒身边的这位年轻人绪风,完全没有听出他的弦外之音,沉浸在此前战斗胜利的欢乐中。
李长歌虽然不似他这般心大,但也未能参透公孙恒的真正底牌。
老管家秦老,从一开始就已经敏锐察觉了自己主公的话中话,他知道他在托孤、在交代后事。
公孙恒的妻子,起初也并不敢完全确认他的心意,但几次之后她终于明白了这是诀别之言。
不同个性人物的不同反应,这这段戏有不同的反应层次,细节很丰富、角色很饱满。
塑造角色个性、同时推进情感。
因为有扎实的铺垫和埋线,此后公孙恒的夫人以身殉他,陪他一起为朔州城而奉献自己的桥段出现,才不会显得突兀。
其中种种细节也很值得关注,比如挥剑自刎时,公孙恒的血溅落在夫人最爱的花上。
这个意象,白红对比、视觉效果明显,无情之物仍生、有义之人已亡,情绪冲击力更是到位。
短短几集朔州城的戏份,剧作通过一个个角色的悲剧,完成了对女主成长线的清晰构建,更完成了对家国大义、个人仇恨和群体情感对复杂议题的思考。
一个很吊诡的议题,是“古偶就只有cp感可看”吗?
如今观众也好、评论也罢,对古偶剧作的期待似乎都只是cp感。
(没有说《长歌行》cp感不行的意思,而是说这部剧不仅仅是cp感)
因为习惯了“剧作品相不好只有cp能嗑”的自我矮化的特供,所以很多受众对立体的角色塑造、人物的灵魂路线成长历程都不敢怀抱期待。
但《长歌行》并不止步于所谓cp感。
开篇只用了不多的篇幅,就真正立住了一个“狠强惨”的李长歌。
所谓“虐”或者“燃”,时常是剧作偷工减料、用单薄手法来催化观众情绪的惯用伎俩,但《长歌行》真真正正用一段又燃又惨的故事,拍出了悲情女孩从仇恨走向守护的成长线。
如悲吟,如长歌。
永宁郡主李长歌,这个名分,经历了从实到虚再到实的三层转化。
此前她是永宁郡主,那是血统和身份的天经地义:她什么也不用做,就可以依赖父辈而成为千金之躯。
此后太子李建成身死,李长歌沦为通缉犯:她什么也没做错,只因为是李建成的女儿就要刀头舔血被牵连;
再后来, 州城中的都尉李十四,捧着公孙恒头颅去献降,被误会、被扔菜叶、被绑在集市上接受万民唾骂的李长歌,才真正长成了一个有担当的大唐郡主:于社稷有功,于黎民有情。
你看,迪丽热巴的《长歌行》,才不是一部没野心没格局的普通古偶。